《命运交响曲》

交响曲是外来语，古代很早就有。在英语中，交响曲写作“Symphony”，也就是“一齐响”的意思，它指的是多声部的器乐合奏曲。我们这里讲的交响曲，是十八世纪后半叶，由“交响乐之父”海顿所奠定的一种大型器乐套曲，典型的形式都是由四个乐章构成，四个乐章的速度通常按快、慢、稍快、快的方式排列。

交响曲的四个乐章是互相联系的，通常在一个完整的艺术构思中，从各个侧面反映广阔的社会生活，揭示人物内心世界的活动。

第一乐章快板，一般用奏鸣曲式揭示激烈的戏剧性矛盾，反映火热的社会斗争或紧张的心理状态。第二乐章慢板，通常是转入哲理性的思考或对生活的深刻体验，常用复三部曲式或变奏曲式写成。第三乐章小快板，往往反映斗争后的娱乐和休息或积极的精神活动，在早期交响曲中，这一乐章是小步舞曲，贝多芬以后发展为谐谑曲，偶尔也用其他舞曲，一般都用复三部曲式写成。第四乐章又是快板，一般都表现斗争胜利后载歌载舞的群众场面，对前面提出的温暖体作出乐观主义的结论，常用奏鸣曲或奏鸣回旋曲式写成。

下面，我们以贝多芬的《命运交响曲》为例，说明交响曲四个乐章的整体构思。

第一乐章，灿烂的快板。整个第一乐章贯穿着同命运斗争的主题，主部是一个同命运不屈不挠斗争的形象（片段1），陪衬它的副部则是对美好前途的向往（片段2）。正如贝多芬自己所说：“我要扼住命运的喉咙，它休想使我屈服。”

第二乐章是慢板，这里是在斗争间隙对前途的哲学性思考。主部主题抒情、安详、沉思，由中提琴和大提琴奏出（片段3）。与之对应的副部主题先由木管奏出，后由铜管乐器奏出豪迈的英雄凯旋进行曲，表现了战士们的信心和勇气（片段4）。

下面是第三乐章是谐谑曲。在这里命运主题的变奏依然凶险逼人（片段5），但在大提琴和低音提琴跃跃欲试的曲调后，乐队奏出旋风般的舞蹈主题，因出振奋人心的赋格曲段（片段6），象征着人民参加到与命运斗争的行列中去，黑暗必将过去，曙光就在眼前。在低音乐器震撼人心的渐强声中，不间断地进入地四乐章。

第四乐章是快板，乐章的主题是乐队以极大的音量全奏出辉煌而壮丽的凯歌（片段7），如长江大河，浩浩荡荡。光明终于战胜了黑暗，这里是载歌载舞、人山人海的场面，表现了这一场与命运的斗争最终以光明彻底的胜利而告终。

贝多芬就这样用交响曲的四个乐章，反映了法国大革命时代，人们“冲破黑暗走向光明”、“通过斗争走向胜利”的革命愿望。所以说，交响曲是一种意蕴深广、最富戏剧性的音乐体裁。